无语良师的语录？

一、无语良师的语录？

无语良师,爱心与日月同辉。

二、感慨无语的格言

令人无语的经典语录

1、我心眼儿有些小，但是不缺；我脾气很好，但不是没有！

2、种草不让人去躺，不如改种仙人掌！

3、人和猪的区别就是：猪一直是猪，而人有时却不是人！

4、原来只要是分开了的人，不论原来多么熟悉，也会慢慢变得疏远。

5、去披萨店买披萨！服务员问我是要切成8块还是12块？我想了想说：还是8块吧！12块吃不完！

6、男人忽悠女人，叫调戏；女人忽悠男人，叫勾引；男女相互忽悠，叫爱情。

三、一些有说服力(让人无语)的句子

希望似火，失望如烟，人生就是七处点火，八处冒烟……

你说你会等我回来，你确实等了，还找了一个人一起等。

名人就是出名前别人不知道他是谁，出名后他不知道自己是谁的人。

我的世界忽然开始下雪，天啊！请不要在我身旁梳头发了。

我喜欢交朋友，尤其是女朋友。

愚者坐以待毙，智者坐以待币。

一个胖子居然自称自己不是个粗人。

真羡慕你这么年轻就认识我了。

四、艺术家的名人名言有哪些？

艺术家是一种例外，他的闲散是一种劳动，他劳动是一种闲散。〔法〕巴尔扎克：《巴尔扎克文集》

没有伟大的品格，就没有伟大的人，甚至也没有伟大的艺术家，伟大的行动者。〔法〕罗曼?罗兰：《贝多芬传》

真正的艺术是不灭的；真正的艺术家在天才的伟大作品里寻找深妙的乐趣。〔德〕贝多芬

艺术家即附加于自然的人——附加于自己、现实、真实的人。〔荷〕梵高：《书简集》

艺术像一架显微镜，艺术家用它揭示自己心灵的秘密，向所有的人显示出人们共有的秘密。〔俄〕托尔斯泰：《创作过程》

艺术家应该从外来材料中抓到真正有艺术意义的东西，并且使对象在他心里变成有生命的东西。〔德〕黑格尔：《美学》

最大的艺术家是赋有群众的才能意识，情感而达到最高度的人。〔法〕丹纳：《艺术哲学》

尊重传统，把传统所包含永远富有生命力的东西区别出来——对“自然”的爱好和真挚，这是天才作家的两种强烈的渴望。〔法〕罗丹：《罗丹艺术论》

一个艺术家一旦把别人当作自己的模型，那他就完了。〔西〕毕索：《二十一世纪艺术家论艺术》

无论艺术家描写的是什么人：圣人、强盗、皇帝、仆人，我们寻找的、看见的只是艺术家本人的灵魂。〔俄〕托尔斯泰：《托尔斯泰论集》

凡是大艺术家在深入海底的旅行中带回来的果实，群众必须过了相当的时间才能领会。〔法〕罗曼?罗兰：《约翰?克利斯朵夫》

艺术的修炼必须付出终生的时光。〔日〕横山大观：《书简集》

艺术家必须怀着冷淡的情绪工作——过分强烈的兴趣会污染他的作品。〔美〕梭罗：《日记》

软弱的人也许品行端方，但他永远成不了艺术家。〔英〕布莱克：《为雷诺〈演说集〉所作的注解》

艺术家的妒忌是蜜蜂的毒汁。〔英〕布莱克：《预言诗》

艺术家所以能与上帝平起平坐，不仅是由于艺术家“创造世界”，而且还由于艺术家有希望得到永生。〔苏〕高尔基：《排演》

只有天生的艺术家才受得了当艺术家的辛劳。〔法〕迪亚娜：《生活箴言》

艺术家总是孤独的……艺术家需要孤独。〔美〕H?半勒：《北回归线》

艺术家不仅必须感受事物的“内在的意义”和它们的道德生命，他还必须给他的感情以外形。艺术想象的最高最独特的力量表现在这最后一种活动中。〔德〕恩斯特?卡西尔：《人与文化》

艺术家的个性通过友好交往，互相勉励，互相影响才能开花结果。〔法〕洛朗森：《外国名女百人传》

音乐家的性格是难以用文字来描述的。……他像个梦游者似的向他的目标蹒跚地走去——他不知道他走的是哪条路（也许是一条绕过使人目眩的深渊的路），但是他向远处的光亮走去，不论它是不朽的星光，还是诱人的鬼火。〔奥〕马勒：《第二交响曲》

新的音乐不仅是表现作曲家的期望，而且表现生活本身的潮流。〔苏〕巴巴耶夫：《列夫?托尔斯泰与音乐》

有人说，演戏的艺术在于能使自己心里感到轻松。当然，这条基本原则适用于一切艺术，但一个演员尤其要能克制自己，能保持一种内在的支配力。〔英〕卓别林：《卓别林自传》

五、关于评价艺术家的名言

拉斐尔·圣齐奥 (1483-1520)

意大利文艺复兴时期最伟大的画家之一；由于高超的艺术造诣而被神化了的拉斐尔，代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的最高峰。

拉斐尔的一生虽然像莫扎特那样短促（两人的生平有许多相似之处），可是有关他的传说及提供的范例却是非常之多。这些传说和范例一方面肯定了这位画家无可争辨的才华，另一方面却也可能阻碍了对这位画家的了解。一提起拉斐尔其人，提起拉斐尔的艺术风格，总离不开“超凡入圣”、“尽善尽美”这些始于瓦萨里的形容词，这使广大公众对拉斐尔（世界艺术史上最伟大的画家之一）的作品无法深刻领会并与之沟通，无法立即把拉斐尔的作品与那些总想用“天才”、“天才表现”等词句来标榜的蹩脚作品分开，从而在他的作品中体味生命的苦闷、浪漫的热情及感情的折磨。

拉斐尔的作品充分体现了安宁、和谐、协调、对称以及完美和恬静的秩序——从这个意义上说，他的作品确实可被称为“人文主义及文艺复兴世界的顶峰”。人们往往忘记或忽略的是这样一种情况：拉斐尔是在历史的中心、在一系列重大事件及某种只持续了很短时间的思想风潮上攀登了顶峰，这个奇迹的创造者是一个年轻人，而这个年轻人以偏巧不得于两位最伟大的巨匠——达·芬奇和米开朗基罗相较量，三人生活的年代前后差不了多少年。拉斐尔找到了“第三条路”，就是对他那个年代所有艺术成就的综合与超越。这正是拉斐尔的光荣及历史作用，那是他凭借艺术与思想、努力与理性，通过坚持不懈的检试、体验与思考而获得的。他的成功归因于他那非凡的才能：把来自艺术的那一崇高的革命性时代（15世纪末至16世纪初）的任何一种激励和启示加以提炼和消化。这表明了他的巨大智慧和高超的造谐。这种能力确实异乎寻常。

顶一下

(0)

0%

踩一下

(0)

0%