王嘉尔，隔壁老樊，邱永传，阿杜，杨坤和张宇等这几位歌手是我所熟知烟嗓唱歌好听的歌手。
王嘉尔，我曾说过自己很喜欢他在《梦想的声音》改编的《该死的温柔》和《安静》两首歌曲，嘶哑、低沉的烟嗓唱出令人悦耳的歌声。
隔壁老樊，
我也曾推荐他的成名曲《多想在平庸的生活拥抱你》，我很喜欢这首歌，它温暖，不舍，孤独和无奈，真的很难想象这么年轻的一位歌手，为何会有如此深沉的感悟；过后，我也曾找了不少他的歌，很喜欢他低沉、温暖的烟嗓。
邱永传
，说到这个名字，相信很多人都不会认识他，但说起《十一年》，相信很多人都会记得这首网吧神曲，往后他很难再创作出这么一首好听的歌曲，不过《十一年》早已成为我们的经典。
阿杜，很多人都说他是天生的歌手，他生来就是吃歌手这碗饭的；阿杜的《天黑》，《坚持到底》，《差一点》等歌曲，他的歌声仿佛带着一丝磁性，令人不知觉被吸引。
杨坤，他让我印象最深刻的，就只有一首《无所谓》
其他的歌对于我这个年纪来讲，过于难理解。
张宇，他的歌一直是经典的代表，《雨一直下》和《月亮惹的祸》一直都是烟嗓歌曲中的代表作，不知大家有没有看过，听过他的主持节目，别有一番滋味。
康树龙应该是好声音的烟嗓子
为什么歌手后弦一直不火？
后弦确实是我们学生时代的记忆，《西厢》、《单车恋人》、《娃娃脸》、《花甲》、《你还欠我一个拥抱》、《白色练习曲》、《我知道你也很想念》、《情书不包邮》、《杜老师》如数家珍哇~
他的歌曲很年轻、很甜、很动感，很适合给偶像爱情剧做主题曲，风格跟吴青峰和汪苏泷很像。不是回答这道题，我还真的把后弦给忘记了，好久没听他的歌了，如今再次打开听一听，真的好听。
其实红是非常难得的，不火才是常态。想要红，你得自带流量，自带话题，持续创作，歌曲传唱度高，签约好的唱片公司，有机会得到各种平台宣传，唱片大卖，粉丝无数，不被后辈赶超，版权费能支撑自己持续创作。还有一个最重要的原因，我发现后弦是1979年的，是个老大叔了呀，再唱这样童真的歌曲，难免会有点尴尬，而且人到了一定年纪，总会有新的体会，或许是转型没成功吧！岁月你曾饶过谁？
后玄是谁？知道后裔
你知道老一辈的歌手最有实力的有几个人？
论实力我熟悉的我认为张学友， 不要其他没实力，我是对其他的不怎么了解不敢妄加评论
林俊杰
林俊杰是有着“行走的CD”美称的新生代兼具偶像和实力的流行小天王，尤其在现场LIVE中常有出色表现。刚出道时走的是柔美男声的路线，声音天赋极好，音色音质都不错，转音技巧娴熟，但缺乏一些力度，而且高音称不上非常强。后来去美国跟Seth Riggs大师深造，归国以后在华语流行男歌手里是教科书级别的存在，不刻意卖弄高音但有极高质量的D5表现，在保持秀气柔美的个人特色的前提下，力道十足，共鸣强悍。更加难能可贵的是林俊杰还拥有华语乐坛首屈一指的创作才华，这得益于他双语双文化的成长背景，他能够在作品中将其对个人、对社会风貌的感知与思考融会贯通，从而引发具有相似文化背景听众的情感共鸣。
陈奕迅
Eason 是华语乐坛里具有顶级唱商的歌手，他非常善于将情绪结合进歌中，使听者有一种感同身受的共鸣。如那首好久不见，Eason的情绪就把握得非常好，很轻易的就将人带入了那种突然泛起思念的情绪之中。同样Eason的嗓音条件也是非常出众的，拥有堪称完美的声线，标准的立体声极具穿透力和磁性。音域也非常宽广，拥有四个八度，是华语歌坛音域最宽的男歌手。技巧方面，Eason技巧非常全面，混声假声技术炉火纯青，还擅长使用弱音技术和BELT技术，这些技术使得他能驾驭各种风格的音乐。实际上Eason的作品也基本涵盖了所有的音乐风格，这是很了不起的事情。
张学友
学友哥是华语乐坛当之无愧的歌神，1993年发行的专辑《吻别》打破华语唱片在台湾的销量纪录，同时也是专辑销量最高的华语歌手。歌神的歌唱技巧也是十分全面，几乎没有不擅长的歌曲风格。学友音色是非常有磁性的中音嗓，唯一的弱点可能就是高音不够高，但好在依靠强大的假声技术，能够做到很厉害的真假声转换，可以盖住这一缺点。最值得一提的是歌神的气息控制已经到了出神入化的地步，无论一首歌有多难，你都几乎很难听到他的换气声。最后学友哥具有非常强的个人特色，尤其是那标志性的“鼻颤”，使得情感表达非常细腻到位，一直被模仿也从未被超越。
李克勤
李克勤也是一位有着“零瑕疵歌手”美誉的歌手。他的很多现场听起来都和CD没差，所以也有“CD”勤的称号。他的唱功十分强大，气息稳定，咬字清晰，节奏感好，颤音是一绝。最难能可贵为人称道的是他的音准，基本上没有出现过走音。同时他也擅长演绎多种曲风，无论是快歌还是慢歌，他都能游刃有余。他唱歌以稳著称，不过这种稳有时也被人诟病为像唱歌机器，缺乏感情。不过以唱功而论，李克勤绝对够得上顶级歌手。
林子祥
林子祥又称阿Lam，是香港乐坛殿堂级歌手，唱功也是魔王级别的存在。天生有一副极具冲击力和爆破力的嗓音，换句话说就是歌喉特别“呛”，几乎无法模仿。林子祥有一个男中音应有的全部，又在高音区延伸上去一大截。他的高音区的极限曾去到 D5 或 C5 （比中央C 高八度）。一般的歌手总是用假音拉上去，有些很具实力的歌手即使用真音拉到高音区，嗓音也会变得尖细单调，很难像阿Lam那样将高音拉到极限仍是充满气势。而且林子祥功力盖世但就是低调不争,人送外号歌隐。
费玉清
虽然在荤段子界费老师是“污妖王”，但是作为一名歌手，小哥的唱功是很不错的。费玉清的歌对气息和稳定性要求非常高。他的唱法是类似于一种民族美声的唱法，他唱歌仰脖子，似乎是为了借助外力提高喉位从而利用喉外肌闭合声带。难得就在于几十年了嗓子保持的好，现场稳定得飞起。他的唱功没得说，悠长的气息和控制得完美的颤音；现场和mv几乎在同一水平线上。小哥的演唱会永远都是一个人，一套西装，一杯白开水自己一个人唱满3～4个小时，而且现场效果能听出CD的感觉。没有噱头但场场爆满。
周华健
周华健的唱功在老一辈歌手中称得上是翘楚了。他的音色偏亮，中音区自然柔和并具有强烈的磁性，高音区较有张力和爆发力。善于运用鼻音，哭腔和假声，声线具有很强的辨识度和穿透力。歌曲内容大部分健康积极，坚定和柔情并存，忧伤和阳光同在，给人温暖和感动，处处散发着积极向上的正能量，就像音乐江湖中“侠客”般。最能体现其唱功的是那首《难念的经》，对咬字音准节奏气息都有着高要求，华健大哥的演绎无人能及。
韩磊
韩磊老师的歌曲多为电视剧主题曲，常唱帝王之声。将民族唱法和流行唱法结合的很好，音色洪亮雄浑，发声位置靠后，擅用低喉位关闭，唱法难度大。然后发声通道宽，共鸣宽阔，气息又稳又足。韩老师音准非常好，但节奏感稍弱，所以有些风格的歌不适合驾驭。不过韩磊给人的感觉更像一种境界，一种经过千锤百炼和长年累月沉积的一种豁达和感悟，你总能从他的声音里得到一些情感或者灵魂层面的共鸣和启迪。
谭咏麟
谭校长也是香港殿堂级的歌手，他的歌你初听上去非常好听，但是自己去唱的话往往又不是那个味道，他已经化技巧于无形之中了。首先校长音色非常硬朗，但不粗糙。比张国荣硬朗，不像林子祥那么粗糙。音色偏纯净明亮，但不是最纯净。比张学友明亮，不像罗文那样过度纯净接近阴柔女中音。气息特别足而且超长时间稳定，擅长运用鼻腔共鸣，也就是经常听起来有感冒唱歌的那种独特味道。受美国乡村摇滚乐风影响，以及许冠杰式民谣影响，成人抒情的腔调很少流露：比如哭腔，假声。更难能可贵的是校长的创作能力也是相当厉害，其音乐剔除之前粤语流行歌的俚语，从而以更雅俗共赏的方式创造出唯美、细腻、浪漫的词风和曲风，也从模式的高度定义了之后香港流行音乐的走向。
林志炫
林志炫是台湾著名歌手，基本功非常扎实。美声的底子结合通俗唱法，高音高亢，低音稳，中音厚，音色有辨识度。声线清亮，高亢而不失细腻，收放自如。不一味飙高音，低音气息稳，高音清亮而游刃有余，对于歌曲感情的表达把控恰到好处，能放能收。在翻唱张学友的《秋意浓》中体现得淋漓尽致。真假音转换自然。假音中混入部分真音，在转化的时候可控制假音渐入的程度，发假音时不让人觉得发虚。同时林志炫也是一位非常擅长在歌曲中讲故事的歌手，他在我是歌手中翻唱的《烟花易冷》中，像一个说书人般站到了故事的背后，娓娓道来，唱的非常有层次。