想要系统专业的去学习声乐，经济情况允许的情况下推荐找老师学习，这样的话可以少走很多弯路，声乐歌唱是一门比较抽象的课程，在练习中，要跟着专业老师的指导去一步步探索，如：“气息怎么吸，吸到哪里，怎样正确开口歌唱，唱在哪，怎么唱，像唱开口音时，整个口腔状态开多大，如：啊呀哈妈……，还有唱闭口音时：i e …… 整个口腔状态又是开多大？唱歌时咬字怎么咬”等等一系列问题都需要通过长期专业的训练去解决和改善。
一、歌唱的气息怎么练
1.闻花（深呼吸的感觉，慢吸4拍后慢吐4拍，就像婴儿睡觉时一样，每次气息都吸到腰腹部，吸入时腰腹向外扩张，但要注意不是鼓肚子而是腰腹横膈膜处向外左右扩张，同时肩颈要放松，胸腔这块不要像上提，而是静止的，气息直接吸到腰腹部，这个练习如果感到困难，可以把嘴巴张开来吸气，吸入时感觉喉咙是空的，有一股凉气过路直接通道腰腹，在歌唱中使用这样的方式去吸气，既吸得深，且没有声音，练熟后不用张开嘴入吸，直接用鼻腔吸入气息，动作小而灵活，对胸腔僵硬，喉咙紧的问题也有了放松缓解的作用）做此练习时，一定要在积极而放松的状态下进行。
2.小狗喘气
练习完闻花后，在之前的基础上进行小狗喘气练习，想象小狗跑累了后的状态，快速吸入呼出，腰腹部是弹动的，舌头像小狗一样微伸，张开嘴巴，进行练习，嘴巴口腔张多大呢？（自己的食指和中指指头竖起来的宽度）刚开始时，每组坚持30-40秒，每天练习3-5组，后期你就会发现自己的气息越来越灵活。
二、怎么练声
1.哼唱
也称“哼鸣”，它能帮助协调发声状态，找到声音位置和焦点，在“哼唱”练习时，可以用“闭口哼唱”找到正确的感觉后，再用“开口哼唱”要做到嘴巴可以任意活动但不影响“哼唱”的状态，在每个字的转换中也不会因为嘴巴的动作而影响声音的完整统一。 怎么做呢？练习哼唱时，牙关要放松，不要咬在一起，口腔要空，留出可以含下一颗糖果大小的空间，气息要通，哼唱时，鼻翼有震动感，鼻孔要扩张。
2.打嘟练习（也称弹唇）可用音阶12345 54321来进行练习
3.开闭口音的练习：用 “咪”“呀”加上练声旋律从钢琴键盘的中央C开始，每练一组上一个半音继续练习，以此类推。
4.初学者可更具自己的情况增加多条不同的练声曲。
三、位置的统一
1.经过了以上的学习，我们在歌唱时，要保持歌唱位置集中和统一，在中高低音的转换时，要控制好状态和气息，以免造成歌唱的不连贯。
四、中文歌的咬字
大家都会汉语拼音，在歌曲中，要求每个字都需要先读标准，做到每个字都归韵，比如“我爱你中国”wo 归到o ai 归到i……以此类推，每个字的字尾都要归韵，同时字头字尾歌唱保持一致的状态，清楚区分那个字的前后鼻音，字头唱实字尾空的感觉去歌唱，这样既不会让听众觉得歌唱含糊不清，也不会使唱到有的闭口高音字时因为咬字太紧而导致唱不上去。
平时唱歌不要太大声，注意嗓子，练声最好就是请一些指导老师
平时生活中采用的是自然式呼吸，这种是下意识的，气吸得少而浅，呼气也不用控制，一次呼吸只要三秒钟左右，不能用于歌唱。歌唱的呼吸是比较深的腹式呼吸法，既气要吸到腰的周围，然后利用呼气肌和吸气肌的对抗，找到用力的支点。一次呼吸往往长达十几秒钟，歌唱的高低强弱，茚扬顿挫的变化，全靠呼吸肌肉灵活有力的运动来完成。唱歌时要一直保持这种状态，声音完全由气息来控制，这就是人们说的“声靠气传”。
⒈吸气
想象自己处于一个美丽的花园之中，深深地闻了一下鲜花的异香----好，这就是歌唱的吸气，这样吸气得才深。吸气要用鼻和口同时自然的进行，尽力作到平稳轻巧，柔和，不可用强制力量，不能僵，气要吸得深，不可吸在上胸和心窝处。吸气以后要有像打喷嚏之前那样短暂的一憋，体会一下腰周围的扩张，膨胀的感觉。找到这种感觉是唱歌的关键。
⒉呼气
呼气的方法就是利用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住。想象自己手里拿一大瓶香油往另一个小瓶里灌时那种小心翼翼，憋住气息的感觉，呼气要均匀，舒缓。各位可以准备一张10平方大小的薄纸片，放在墙上，距离它4---6CM，吸气后保持一下，然后用口吹气使之不落地，半分钟以上便为合格。也可以代之以一只燃烧的蜡烛，对着火苗发“U”音，正确的气息是火苗倒而不灭，时间越唱越好。
⒊怎样训练横膈膜的力量
横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要。
传统的训练方法有；
⒈数数字；深吸一口气，利用腰腹的力量保持住，从1开始数，数到60为合格。数数要均匀要有节奏，不能偷气。
⒉吹灰；深吸一口气，然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹气，节奏是一慢而快，体会横膈膜的力量。
⒊多做仰卧起坐，增强腰腹的力量。
颤音
颤音是利用气息与喉结的配合，使声音产生波动感，起伏感。这是抒情歌曲中最常用的技巧之一。颤音有很多种类。如周华健的颤音幅度适中，不大不小；齐秦爱用小颤；邓丽君，张学友则以大颤见长；而日本歌曲的特点是“先直后颤”，即后唱一段直音，再开始颤，幅度有小到大，频率有慢到快，这需要功夫。很多朋友不会这个技巧，不要泄气，这完全可以练出来的。关键是气息与喉头要配合好，千万不要只用喉头，发出一种类似羊叫的小抖音。
⒉气声
在发生时，如果气先与声出，气多声少，就会发出气声。它使歌声更柔媚，更动人心魄。邓丽君的《在水一方》第一段，林忆莲的《爱上一个不回家的人》第一段也是典型的气声唱法。
⒊哭腔
哭腔是目前通俗歌曲演唱中最流行的技巧之一，它是再喉间和用猛然加大气息而产生的爆发力，发出一种类似痛苦的声音。张学友，周华健是哭腔的代表人物。哭腔用的好可以增加歌曲的感染力，但也不可用的太滥。
⒋挑音
挑音是一位优秀歌手必须掌握的但往往又是最容易被忽列的小技巧。它是在字尾声音向下滑在忽然往上一挑而发出的。周华健再歌唱时挑音用的很讲究，很到位。有的歌手喜欢有大挑音，如叶倩文，她演唱的《真心真意过一生》，《明月心》等歌曲，几乎每句歌词的结尾都有一个幅度很大的挑音。
⒌噎音
噎音是一种在喉间发出的类似哽咽的声音，港台歌手唱噎音最有代表的是王杰。王杰之所以给人一种悲凉沧桑之感就是因为他的歌声中“噎音”，“哭腔”特别多。
高音是所有学习声乐的人都很难解决的一个问题，是要通过一段时间的学习来掌握一定的方法,除非是由于声区的原因，一般都可以唱高音的。如果你的嗓音属高声部，就一定能练出高音来。
演唱高音嗓子出现累、紧和破音的原因主要是由于演唱者过分的用力造成的，实际上学声乐时教师经常要求学生先唱好中声区，然后以中声区的感觉去唱高音，虽然你觉得中生区唱得很自然，可实际上中声区一定是有问题的，否则高音就解决了。所谓的自然并不是指演唱者平时的状态。人都有一定性格的，一般都会偏向一面，适中的性格是很少见的，自然就是指平和、中正的状态，绝不是以带有一定性格倾向的状态。例如内向的人性格偏沉，因为状态太懒，就容易唱不出高音。外向的人性格偏急，因为状态过急躁，容易造成高音紧和喊。
练习高音的方法首先要找到演唱中声区是的平和心态，然后以不变的状态来唱高声区。另一种办法就是注意在演唱高音时不特意深呼吸和用力，尤其是注意喉咙部分一定要自然，你出现的问题就是由于高音用力，使喉咙捏紧，造成音越高，劲越大，喉咙越紧。另外就是演唱中多注意情感的表现，实际上现在的许多歌星都没学过声乐的发声方法，但他们很共同的一个特点就是演唱得很投入，当真实情感积累到一定程度时，就可以在一定程度上协调演唱方法的问题。实际上声乐演唱就是表达一定的情感，所以以情带声可以极大的缓解发声方法的问题。
高音区的练习
高音区常常在作品的高潮中出现，有着激发听众情绪、振奋人心的力量。唱好了高音，会给整个演唱增添光彩。因此，具有响亮的、金属般的高音对歌唱者来说是非常宝贵的，在找到了自然声区，打好了中声区的基础，又掌握了换声区的技巧后就可以进行高音的练习。唱高音时，两颧骨要更积极开放，整个歌唱状态要更加积极向上，兴奋。随着音高向上，下颌需要松弛地向下，向两侧向后拉；小舌头提起如打哈欠似地吸住气，使喉咙更加打开，喉头不可随音高往上移动，而是相反，逐步下降，保持在吸气的状态，当然这个状态必须有气息的支持。唱高音的方法是训练中的一个难点，在不断实践的基础上，也已经总结出了很多行之有效的方法，但每一种方法都要因人而宜，采取适合自己的有效途径和方法。
第一个就是支点提法：在唱歌的时候好像声带不长在喉咙里，而长在了胸口，唱每一个字都不要离开这个支点，嘴放松唱，这样炎⒁饬ν�嵌�幌耄�幌伦由�
第二个反向提法是“喉下换字”的比喻。喉下换字的办法，就是说一般唱高音时喉头都容易高，那就在喉下一寸或者二寸左右的地方换，或者“贴着肩膀换，在脖子根换”。这样唱的时候，喉咙最容易打开，而且声音比较容易垂直，容易进入头声，容易找到高音的焦点位置。
唱歌中如何选择正确的换气位置？