20世纪西方艺术最大的特点，一是对传统的借鉴打破了民族、地区、国家、时间等人为的或自然的障碍而更具世界性；二是各门类艺术之间相互影响更趋密切。 例如，美术创作借鉴了电影和摄影手法，借鉴了文学中的意识流，试图把音乐的抽 象性移植到绘画中等等，这些都明显地带有实验性。在美术内部，各种形式也相互 借鉴、融合，以致一些传统的分类和观念已失去了存在的价值。19世纪末的象征主义为20世纪各种艺术倾向打下了基础。20世纪西方进入了 个性化的时代，强调个性和内省反思是社会的和个人的价值判断的立足点。“反传 统”成为这个世纪艺术的主流。各种“主义”和“运动”就是由所谓前卫的年轻一 代艺术家发动的。他们的创作更深地卷入到艺术家的个人世界之中，更强烈地表现 他们的个性。因此20世纪西方艺术更倾向多样化，更具多变性和主观随意性。
西方艺术与中国的艺术差异?
很多，简略回答你!
一、文化差异
西方从文艺复兴开始确立的“人文主义”思想是西方古典艺术的主流思想;以中国为代表的东方艺术是“天人哲学”的想象贯穿中国艺术的发展主线。也因为文化差异，西方表达以自我为中心，东方表达以天人为概括。
西方从一点看问题，中国从整体看问题。
二、材料差异
西方是油画、水彩油彩艺术;中国是毛笔宣纸的水墨艺术。
三、理论差异
西方的艺术是以透视学和明暗五调子支撑画面的立体感和空间感，定点绘画;中国是以“抒情达意”、“笔墨情境”为表现的散点绘画。
四、色彩差异
西方的色彩是在“印象派”绘画的实践基础上建立的多色彩的绘画讲究客观经验;中国是讲究笔墨性情基础上是水墨艺术绘画，即使施色也是“随类赋彩”，概括性强，表意性强。
五、修养差异
西方绘画表现的个人的艺术理念与感受，对文学、诗歌等要求不高;中国绘画是文人艺术，讲究“诗书画印”与一体的综合艺术修养。
六、表现差异
西方绘画思想内容表达反映了西方人的性格，表现比较直白，理解和会意也比较容易些，风格多变，派别众多，艺术理念众多;以中国为代表的东方艺术，表现的思想内容通常比较隐晦，不宜理解，内容委婉含蓄，寓意也比较深远。
暂时想到这些，随手概括，可能词不达意，表述顺序也有问题，时间有限,请将就吧~。